Centro Parroquial Santa Mónica

La iglesia necesitaba tener un esquema longitudinal porque debía ocupar el máximo de parcela y capacidad; también requería un esquema direccional, aunque no fuera el más deseado litúrgicamente. El programa, además de necesitar una iglesia parroquial, se consideraba necesario contar con espacios para la gestión y la catequesis y dos viviendas para los sacerdotes.

Evidentemente, el presupuesto era ajustado, pero el producto final resultó ser una estructura duradera. Todas las condiciones iniciales dadas permitieron el surgimiento de la idea principal y dar respuesta a todas las preguntas planteadas; convirtiendo las limitaciones en grandes oportunidades. La forma del esquema determinó la actuación de los planos, permitiendo que la obra naciera desde el borde, desde el punto cero y a lo largo de sus extremos fronterizos en una explosión de lucernarios orientados al norte.

La pieza sonora muestra una clara y rotunda singularidad del edificio, apropiada para el tema de la santidad; para encontrarse con la luz en donde se carece de su esencia. La reinterpretación de la historia de los retablos largos consiste ahora en buscar la manera de unir la tierra y el cielo, la materia y la luz, la cumbre de lo sagrado. La trampa que forman las claraboyas es un regalo especial que se hace a la materia, de modo que cuando ambas entran en contacto, la materia desaparece infinitamente. En el encuentro, el límite, la frontera se difumina eliminando la existencia de la materia y volviéndose demasiado ligera. Esta caja de luz se desvela en el encuentro del sacro, que se guarda en una piel de acero cortado en escamas tan singular que expresa el arte que se gasta con el paso del tiempo. El interior blanco se apoya en una línea de horizonte que separa la base de granito negro pulido a lo largo del pavimento. Este evocador contraste permite adentrarse en todas las necesidades de las instalaciones en una densa blancura y negro, dejándola herida solo por la grieta de la luz.

El espacio sagrado desea que el arte sacro llene la sala, por lo que todas las esculturas y el mobiliario litúrgico fueron diseñados y creados por artistas contemporáneos como José Luis Sánchez, Javier Viver, José Manuel Cirino, Fernando Pagola, Javier Martínez y José Antonio Ramos.